In diesem Kurs haben wir uns zuerst die Aufgabe vorgegeben, wie man ein Heft mit einem vorgegebenen Text gestaltet, wobei die Hauptaufgabe darin besteht, den Inhalt des Textes mit der Gestaltung, insbesondere mit der Typografie und der Organisation der Texte, darstellen zu können. Ziel ist es, dass dieses Heft das Thema des Textes visuell und typografisch zum Ausdruck bringt.

Dann kam die Aufgabe, den gesamten Inhalt des Heftes auf ein Poster im Format A1 zu reduzieren und den Inhalt des Textes dennoch auszudrücken, indem dasselbe Konzept wie in dem Heft, aber in einem anderen Format verwendet wird.

Das Heft

Für die Aufgabe habe ich das Libretto des Films „Der schwarze Schwan“ gewählt, weil es mir sehr gut gefällt und ich dachte, dass es sich gut als Grundlage für einen Designentwurf eignen würde, denn es wird viel mit den beiden Persönlichkeiten der Protagonistin gespielt, die böse und die gute, und das wiederum ergibt ein Farbenspiel mit Schwarz und Weiß, und das macht es sehr interessant und gut, um es zu einem visuellen Entwurf zu machen.

Format

Ich habe das Format A5 gewählt

Schriftarten

Zuerst habe ich den Text aus dem Internet genommen und in mein Indesign-Dokument kopiert. Dort lernte ich die Grundlagen von Indesign und kümmerte mich zunächst um die Strukturierung des Textes. Nachdem ich den Text gut im Dokument angeordnet hatte, kümmerte ich mich um die Auswahl der Schriftarten, was für mich sehr schwierig ist. Es fällt mir schwer, mir die Schriftarten vorzustellen, und wenn ich sie benutze, habe ich das Gefühl, dass sie nicht so gut aussehen, wie ich es mir vorgestellt habe. Am Ende habe ich mich für zwei Schriften entschieden, die gut aussehen und gut zusammen mit dem Textthema funktionieren: Calluna (regular für Dialoge, Figurennamen und Seitenzahlen; italic für Figurenhandlungen und light für Szenenbeschreibungen) und Bodoni (regular für Szenentitel und Szenennummern).

Konzept

Für die Gestaltung wollte ich grafische Elemente im Hintergrund und in den Absätzen verwenden, die den Tanz, die psychischen Störungen der Hauptfigur und das Spiel zwischen dem schwarzen Schwan und dem weißen Schwan darstellen. Zuerst habe ich versucht, sie selbst zu machen, aber es hat nicht geklappt, also hat Susanne mich auf die Idee gebracht, Teile eines Vektorbildes eines echten Schwans zu verwenden.

In meiner ersten Version verwendete ich andere grafischen Elemente, die in die richtige Richtung gingen, aber sie harmonierten nicht gut miteinander, die Formen waren widersprüchlich, einige waren kurvig und vermittelten ein Gefühl von Fließendheit, andere waren eher gerade und aggressiv. Ich hatte auch versucht, einige geschwungene Texte zu machen, aber das war zu viel.

Gestaltung und Umsetzung

Nachdem ich die Hintergründe, die Texte mit ihren Typografien und alles „fertig“ hatte, habe ich versucht, Details zu perfektionieren, wie z. B. zu kontrollieren, dass die Textzeilen nicht zu lang sind, zu versuchen, die Regel einer kurzen Zeile zu einer langen zu machen, den Satzspiegel dynamisch zu gestalten, um mehr Bewegung in das Spiel mit dem Hintergrund zu bringen, usw., und natürlich den Pathfinder.

Das Schwierigste war, den Pathfinder zum Funktionieren zu bringen, und dort, wo er nicht funktionierte, eine einfache Lösung zu finden, und für die Dinge, für die es keine Lösung gab, die Buchstaben mit handgezeichneten Bildern zu ergänzen.

Ausdruck

Das Drucken hat Spaß gemacht und war einfacher, als ich es mir vorgestellt hatte. Ich war nervös, aber zum Glück habe ich die Dateien richtig exportiert und alles ging gut beim Druck. Ich habe ein relativ dünnes Glossy-Papier und ein etwas dickeres für den Umschlag gewählt und der Verkäufer hat mein Heft gefaltet und gebunden. Es war sehr schön und eine große Abwechslung, mein Heft ausgedruckt und fertig zu sehen.

Fotografieren

Auch dieser Teil hat definitiv Spaß gemacht und sich gelohnt. Ich habe mein Heft auf einem weißen Hintergrund und auf einem Hintergrund mit Teilen des Schwans fotografiert. Es hat viel Spaß gemacht, sie aufzunehmen und zu bearbeiten, und es war auch eine gute Übung für Photoshop und dafür, wie es ist, ein persönliches Projekt zu dokumentieren, um es so gut wie möglich zu zeigen. Es war sehr erfreulich, die Fotos meines fertigen Heftes zu sehen.

Das Plakat

Ausarbeitung

Der Entstehungsprozess des Plakats war komplexer, als ich es mir vorgestellt hatte. Ich hatte bereits eine Idee, ein Konzept und Typografien und dachte, dass es einfacher sein würde, es zu erstellen. Ich habe realisiert, dass es umso schwieriger ist, einen Entwurf zu erstellen, je größer das Format ist (für mich persönlich). Ich habe mehrere Versionen gemacht und es war schwierig, das Gefühl zu bekommen, dass es wie ein echtes A1-Plakat aussieht. Am Ende denke ich, dass ich ein akzeptables Ergebnis erzielt habe, obwohl ich denke, dass es Dinge gibt, die noch verbessert werden könnten, denke ich, dass es für mein erstes großes Poster ziemlich gut aussieht.

Drucken

Leider habe ich einen Fehler bei der Wahl des Papiers gemacht, obwohl es nicht allzu schlecht ist, könnte es mit einem dickeren und glänzenderen Papier besser aussehen.

Fotografieren

Fotos zu machen und zu bearbeiten hat viel Spass gemacht. Ich fand es schwieriger, das Plakat als das Heft zu fotografieren.

Fazit

Ich habe gemerkt, dass ich dazu neige, meine Entwürfe sehr einfach zu gestalten, d. h. ich entwerfe etwas sehr Einfaches, und ich finde, dass es gut aussieht, und ich finde es schwierig, mehr Komplexität und mehr Elemente hinzuzufügen, damit es ausgefeilter aussieht, während andere Leute anfangen, viele Informationen und viele Elemente hinzuzufügen, und sie finden es schwierig, den Entwurf zu reduzieren und zu minimieren. Ich bin mit meinen Ergebnissen aus dem Dialogue Club-Kurs sehr zufrieden. Obwohl ich noch viel lernen muss, freue ich mich sehr über meine erste gut gestaltete und ausgearbeitete Arbeiten. Es ist immer noch sehr beeindruckend für mich, den Fortschritt von meinen ersten Versionen des Heftes und des Plakats bis zur endgültigen Version zu sehen. Dank Susannes Anleitung und Hilfe war ich in der Lage, meine Ideen zu nutzen und sie in ein gut gemachtes und visuell ansprechendes Werk zu verwandeln, ohne meine ursprünglichen Ideen beiseite zu lassen, sondern sie zu transformieren, wofür ich sehr dankbar bin. Außerdem habe ich dank dieses Kurses die wichtigsten Funktionen von Indesign erlernt, was für meine nächsten Semester super ist! Ich habe auch ein bisschen Illustrator gelernt und meine Grundkenntnisse in Fotografie und Photoshop geübt. Vielen Dank, Susanne, für diesen wunderbaren Kurs, ich habe ihn sehr genossen und bin sehr zufrieden mit dem, was ich gelernt habe.