Von der Zeichnung zum Draht

Als erste Aufgabe wurden wir gebeten, ein oder mehrere Selbstporträts mitzubringen. Ich habe drei Selbstporträts in verschiedenen Stilen gemacht. Es war sehr nützlich für mich, mehrere zu machen, denn durch die Wiederholung wurde mir klar, welche Dinge mich in einem Porträt am besten repräsentieren, wie meine Augen und die großen Ohren und die Ohrringe, mit diesen drei Dingen sieht es aus wie ich.

Wir wurden dann gebeten, diese Selbstporträts in eine Drahtversion zu übertragen. Es war sehr nützlich für mich, das Selbstporträt zuerst zeichnerisch zu erforschen, denn so konnte ich erkennen, dass diese Eigenschaften mich in einem Porträt, in dem ich Elemente reduzieren muss, mir besser darstellen würden, und das habe ich auch getan. Für die Drahtversion ist es nicht einfach, viele Details zu machen, also habe ich einen eher cartoonhaften Stil gewählt und meine Gesichtszüge übertrieben, damit man versteht, dass es mein Gesicht ist und nicht nur irgend ein Mensch Gesicht. Es war ein sehr kreativer Prozess, der mir sehr viel Spaß gemacht hat, und ich bin mit den Ergebnissen zufrieden.

von Pixeln zu Konfetti

Diesmal wurden wir gebeten, anhand eines Pixelbildes von uns ein Porträt mit Konfetti anzufertigen. Das hat Spaß gemacht, es hat mir geholfen, klar zu erkennen, wo die hellsten und dunkelsten Stellen des Bildes sind, und dann mit der begrenzten Verfügbarkeit von Konfettifarben ein Porträt zu erstellen, das erkennbar ist.

von Pixeln zu Linsen

Wir wurden dann gebeten, auf der Grundlage des Pixelbildes von uns ein Porträt mit einem Lebensmittel zu erstellen, das klein, reichlich vorhanden und leicht zu handhaben ist. Ich wählte zwei Linsensorten, um zwei Arten von Schatten zu haben. Anstatt mich von Pixeln leiten zu lassen, wollte ich mich mehr auf Kontraste verlassen, um ein Porträt zu erstellen, das verstanden werden kann, ohne dass alle Elemente „erklärt“ werden müssen. Dann habe ich den Hintergrund in Photoshop ein wenig bearbeitet, da die Beleuchtung nicht sehr gut war.

Fotografie Einführung

Im Universitätspavillon hatten wir die Gelegenheit, ein wenig mit unseren Kameras zu experimentieren. Wir lernten die Grundeinstellungen von Profikameras und ihre Unterschiede kennen. Die Erstellung einer Collage half mir, die Unterschiede zwischen den einzelnen Kameraeinstellungen deutlicher zu erkennen.

Photoshop Einführung

Dieses Mal hatten wir die Gelegenheit, eine Einführung in Photoshop zu machen. Obwohl ich bereits Erfahrung mit Photoshop hatte, lernte ich sehr gute Tricks, um ein professionelleres und gelungenes Ergebnis zu erzielen.

3D (Papp) Portrait

Dieses mal hat mir diese Aktivität nicht so gut gefallen, weil ich Karton als Material noch nie mochte und ich es schwierig finde, damit gute und ästhetische Ergebnisse zu erzielen. Ich habe diesen Kopf mit verschiedenen Volumina gemacht, er war gut, aber ein bisschen zu schmal. Dann haben wir ihn im Studio fotografiert.

3D (Freies Medium) Portrait

Diese Aufgabe hat mir sehr viel Spaß gemacht. Am Anfang hatte ich so viele Materialien zur Auswahl, dass ich mich nicht entscheiden konnte… Ich wusste nicht, mit welchem ich das Porträt wirklich machen könnte, bis ich mich schließlich für ein Stück Seife entschied. Von da an war es ein lustiger Prozess, die Seife zu schnitzen, bis ich die richtige Form hatte. Ich habe die Seife mit einem dünnen Teil eines Nagelknipsers eingeritzt und die Reste in einem Seifenbeutel aufbewahrt.

Dann haben wir die Objekte im professionellen Studio fotografiert, was mir auch sehr viel Spaß gemacht hat, und das sind meine Ergebnisse.

Überraschendes Alltagsstillleben

Diese Aufgabe war für mich nicht so einfach, da die Idee sehr abstrakt war und es schnell passiert, dass man etwas macht, was nicht der Idee der Aufgabe entspricht. Ich habe jedoch drei Bilder gemacht, die mir gefallen haben:

- Steine, die mit dem Gitter einer Decke im Park angeordnet sind

- Felsen hinter meiner Sonnenbrille, die wie Augen aussehen

- seltsam angeordnete Toilettenpapierrollen, die ebenfalls mit dem Gitter der Hintergrundwand spielen.

Abschlussprojekt: Surreal Food 1 - Mosaik

Für das Abschlussprojekt fiel es meiner Partnerin Jenya und mir sehr schwer, uns für eine Idee zu entscheiden, denn vieles war bereits fertig, und wir wollten nicht einfach etwas nachmachen, was wir im Internet gesehen hatten. Einige Dinge erschienen uns zu komplex oder zu einfach usw. Zu dem Zeitpunkt, als wir das Fotoshooting machen wollten, waren wir noch nicht zu 100 % von unserer Idee überzeugt, aber wir hatten keine Zeit, darüber nachzudenken, also beschlossen wir, es zu tun. Unsere Idee war es, ein abstraktes Mosaik aus zerkleinertem Obst und Gemüse zu machen: Es sollte abstrakt sein und die Leute sollten nicht genau wissen, worum es bei diesen bunten Formen geht. Leider war das Ergebnis nicht so, wie wir es uns erhofft hatten. Das Schneiden der Früchte und ihre komplexe Anordnung war mehr Arbeit, als wir gedacht hatten, so dass das Bild am Ende nicht so gut geworden ist, wie wir es uns gewünscht hatten.

Endgültiges Bild:

Abschlussprojekt: Surreal Food 2 - Fruit Pots

Nachdem die Unterrichtszeit vorbei war und wir in die freie Woche vor der Ausstellung gingen, beschlossen Jenya und ich, das Abschlussprojekt noch einmal zu versuchen. Wir haben unser Bestes getan, um uns die Zeit zu nehmen, um neue Fotos von einer neuen Idee zu machen. Mit einigen Inspirationen aus dem Internet und einem klareren Kopf haben wir beschlossen, Obstvasen zu basteln und sie mit echten Pflanzen zu fotografieren.

Wir haben die Fotos draußen auf dem Balkon an einem bewölkten Tag vor einem schwarzen Hintergrund gemacht, das war ganz lustig. Dann habe ich die Bilder bearbeitet und Jenya hat den Druck gemacht. Wir waren mit diesem letzten Projekt viel zufriedener als mit dem ersten, das wir gemacht haben.

Endgültige Bilder:

Fazit

Dieser Kurs hat Spaß gemacht, er war immer sehr entspannend und experimentell, ich fand es lustig, mit so vielen Techniken und Materialien zu experimentieren, ich hatte vorher noch nie Bilder mit Lebensmitteln oder Alltagsgegenständen gemacht. Ich hätte gerne mit mehr als nur Porträts experimentiert, irgendwann wurde es mir langweilig, nur Gesichter darzustellen. Ich habe in diesem Kurs viel über Fotografie und Photoshop gelernt, was mir sehr gefallen hat und in Zukunft sehr nützlich sein wird. Ich hatte auch das Gefühl, dass ich viel Kreativität geübt habe und mich daran erinnert habe, dass man mit den Mitteln, die uns schon zur Verfügung stehen, sehr gute Sachen machen kann.

Ich bin auch sehr froh darüber, dass mein Partnerin und ich uns bemüht und entschieden haben, das Abschlussprojekt, das uns nicht gefiel, noch einmal zu versuchen; ich denke, dass das sehr wertvoll ist.